“摸摸石狮头，一生不用愁；摸摸石狮背，好活一辈辈；摸摸石狮嘴，夫妻不吵嘴；摸摸石狮腚，永远不生病，从头摸到尾，财源广进如水流。”几千年来，在中国的民族文化里，石狮子一直是守护人们吉祥、平安的象征。在我国许多城镇、乡村的大街小巷，石狮子几乎随处可见，被奉为“中国人的守护神”。

  尽管石头是冰冷没有感情的，可用石头雕刻的狮子一直传承着吉祥如意、平安祥和的寓意。这些石狮子，传承了历史的轨迹、扼守着千年的梦想，凝视着历史的沧桑。综观我国古今的石狮子，其固有的那种凝定、化石般的精神品质，无不充溢着一股原始神性的诱惑和震撼。

  石狮文化的由来

  在七贤民俗村仿清古门楼的门口，摆放了许多形态各异的石狮子。这些门墩上的石狮子玲珑小巧，眼睛又大又圆，鬣毛成团状，身躯肥硕，腿粗而短，威猛而不凶恶，它们静静地矗立在门口，仿佛随时欢迎着来来往往的八方游客。

  石狮子，就是用石头雕刻出来的狮子，是中国传统建筑中经常使用的一种装饰物。在中国，无论是南方、北方还是东部、西部，无论是城镇还是乡村，无论是皇家宫阙还是百姓庄户……形形色色的石狮子几乎随处可见。寻常百姓门侧的门墩狮，街头巷尾的拴马狮，大大小小的桥墩狮，自然地形成了一道独特的风景。

  以石狮子镇门守户，弭邪赐福，是中华民族炎黄子孙近两千年来传承的风俗习惯。在漫长的历史年代中，石狮子陪伴着沧桑巨变，目睹着历朝历代的兴衰更替。但是，中国古代并没有野生的狮子，那么这些石狮子的形象又是如何而来的？

  在中国古代的甲骨文和殷商的器皿造型及图案花纹的装饰设计中，从未发现狮子的踪影。中国有狮子的历史，最早可以追溯至东汉章帝时代，《后汉书·章帝纪》中有明确记载：“章和元年（公元87年），月氏国遣使献扶拔（似鹿、长尾的兽）、师（狮）子”，一般认为这是外来狮子输入中国最早的年代。

  至顺帝时期（公元126~144年），又有“阳嘉二年（公元133年）疏勒王献犀牛及师（狮）子”的记载。据说，这些作为礼品的活狮子，当时便饲养在都城洛阳的宫苑内，专供达官显贵们欣赏，平民百姓很难见到。魏晋南北朝时，西域朝贡中国狮子的记载已屡见不鲜。

  由此可知，中国狮子是从西域传来的。同时，随着佛教传入中国，被佛教推崇的狮子在人们心目中成了高贵尊严的灵兽。中国很快从印度等地学到了石狮子的雕刻艺术，并且出现陈列墓前的现象，如四川雅安县高颐墓前的石狮子，就是中国现存最古老的石狮子。

  石狮文化的发展

  在西域的狮子文化传入中国之前，中国先民崇拜天地山川及灵异。在殷商、秦汉时代，中国就有图腾式的龙、凤、麟、朱雀、玄武等祥瑞异兽。由于文学艺术的推波助澜，造型艺术（雕刻、绘画、表演艺术）的具象显示，西王母、东王公、天禄、螭虎等神异动物，让处于战乱中的芸芸众生对神灵越发祈求和崇拜。

  西域的狮子传入以后，绝大多数人从未见过，于是把西域传入的狮子也视为神物，并蒙上神秘的理想色彩，有的头顶生角、有的肩上添翼，身上附有云气和火纹。外来动物形象加上本民族特有的精神观念，形成了“翼狮”文化。人们觉得，“翼狮”可以来无影去无踪，出没无常，救人于危难，祛灾于险境，能够成为心目中可以信赖的弭灾的保护神。因此，镇守门户的天职也催化了石狮子的诞生与发展。

  唐代，是一个开放、繁荣的朝代，由于佛教文化传入中国后不断壮大，狮文化也在不断兴盛发展，因此，周边一些国家也常常把代表吉祥神兽的活狮子，作为一种特殊的外交礼物供奉给大唐。贞观九年（公元635年），康国（原苏联乌兹别克共和国撒马尔罕一带）朝贡给大唐的狮子，特别讨唐太宗李世民的欢心，唐太宗命浙东籍宠臣虞世南作《狮子赋》：“洽至道于区中，被仁风于海外，有绝域之神兽，因重驿而来朝……”《狮子赋》中具体描写了狮子的形貌。唐太宗还命阎立本作《狮子图》，而不少西域雕刻家和画家来到长安，画狮的有西域尉迟乙僧、康居国康萨也等。唐代王玄策从西藏出使印度后，带来佛画和狮子画法，这就是我们至今仍能观赏到的唐代陵墓狮、陶瓷狮等。长此以往，狮子的真实形象在人们心目中逐渐明晰起来。

  唐宋时期，狮子的雕刻艺术也达到了顶峰。由于采用传神的创作方法，石狮子完全中国化了。唐代石狮子不仅具有“镇邪”“赐福”的象征，也被作为一种权威象征的物化符号而广及民间。

  公元838年，日本圆仁入唐，在寺庙中看到的狮子有青毛狮、金毛狮、白玉狮等，记载“其狮子精灵，生骨俨然，有动步之势，口生润气，良久视之恰似运动矣”。今存陕西、河南唐宋帝王陵前的石狮子，就有那样宏大的气魄。

  在这一时期，不仅用于震慑守护型的石狮子出现，具有浓厚宗教色彩的石狮子也出现了。威猛无比的狮子在大雄至尊的释迦牟尼像面前显得温驯如猫，不仅形体小，而且神态妩媚温驯，由此更衬托出佛力的伟大，佛经里的狮子听经故事和敦煌、龙门诸多石窟都有这类驯狮。初唐版刻《金刚经》扉页上的图像，狮子形如小猫伏在地上，一般为坐、跑、立姿，表演俯首帖耳、温驯虔诚。猛狮失却威严，从宗教性走向民间，成为民间避邪纳吉的日用器物，变为可亲可近的亲密伙伴。而这种驯服型的造型，宋代后一直在民间广为流行，成为不少佛教道观、民间宅第、桥梁亭台、衣帽轿椅等日用陈设的点缀。

  明代后，石狮子雕刻艺术不仅比唐代更高，而且在生活中使用的范围也更加广泛。宫殿、府第、陵寝，甚至一般市民住宅，都用石狮子守门；门楣檐角、石栏杆等建筑也雕上石狮作为装饰。如闻名中外的卢沟桥，其两边140个柱头上都雕刻着玲珑活泼的石狮子，姿态多样，神情丰富，大小不一，活灵活现。

  清代，狮子的雕刻已基本定型，《扬州画舫录》中规定：“狮子分头、脸、身、腿、牙、胯、绣带、铃铛、旋螺纹、滚凿绣珠、出凿崽子。”石狮子通常以须弥座为基座，基座上有锦铺。狮子的造型各异，在中国又经过了美化修饰，基本的形态都是满头卷发，威武雄壮。

  石狮文化的特色与魅力

  在七贤民俗村大门口前摆放着两尊铜制狮子，仔细观察这两尊雄、雌铜狮子的形象，不难发现它们脖子上都套有皮项圈，系上了响铃铛，一副憨憨的样子，讨人喜爱。而且，雄狮踩着绣球，雌狮轻轻地踩着年幼的狮子，这又有什么寓意呢？

  原来，雄狮踞左，足下常踏着绣球，谓之“狮子滚绣球”，象征着统一寰宇和无上权力；雌狮踞右，身畔雕有天真狎昵的小幼狮，称为“太师、少师”（古官职），取“师”与“狮”谐音，意为官运亨通、吉祥如意。以抢球和抱幼狮作为中国狮文化的固定格式，寓意“子嗣昌盛”。

  那么，为什么要在大门前摆放两尊铜狮雕塑呢？这种摆放狮子雕塑以镇宅护院的习俗是怎样形成的呢？

  据考证，用石狮子做守门神兽的习俗，大约形成于唐宋之后。唐朝时，长安城是当时世界上最辉煌的都城，政府规划了“坊”（相当于现在的街区）作为住宅区。坊有围墙，有坊门，便于防火防盗。坊门一般制成牌楼式，并在上面写上坊的名字。坊柱由一对大石块夹着，以防风抗震，固定坊门。为了避免石块的生硬单调，能工巧匠们就在上面雕刻了狮子、麒麟等瑞兽，既美观实用，又寓意吉祥。这应该就是用石狮子来护卫大门的雏形。宋元以后，坊退出了历史舞台。一些大户人家为了体现自家的声势，就参照坊门的样式加以简化，建了门楼。而坊门旁的夹柱石，就演化成了守门的石狮。元代，看门的石狮子由豪门大户走向民间，并相沿成习。

  两尊铜狮不仅在大门前摆放时有讲究，在摆放的方位上同样有讲究。按照建筑方位，大门前的成对铜狮一般都是左雄右雌，这样符合中国传统男左女右的阴阳哲学。

  铜狮子在大门两侧的摆放都是以人从大门里出来的方向为参照的。当人从大门里出来时，雄狮应该在人的左侧，而雌狮则在人的右侧。而从门外进入时，则刚好相反。若建筑物大门里外都有一对石狮子的话，门的外面（也就是进门方向）是雄狮在右侧，雌狮在左侧；门的里面（也就是出门方向）是雄狮在左侧，雌狮在右侧。也就是说，如果从大门里出来的话，门的内外两侧左边一定是雄狮，右边一定是雌狮。

  具有独特艺术魅力的中国石狮文化，是我国各民族千年以来逐步形成的文化遗产，即使在我们这个物质文明已经高度发展的现代，多姿多彩的中国狮子文化依然有着巨大魅力。如今，在七贤民俗村摆放的石狮子，是中国民间公共艺术的宝库，凝聚着中华民族千百年的情感与理想、文化与精神。尽管历朝历代的石狮子形态千变万化，它们带来的浓郁的民俗意蕴、地域色彩却经久不衰。