新华社广州3月15日电（记者陈寂）30年来，台湾戏剧导演赖声川数百次地看过不同演员演出自己的话剧作品《暗恋桃花源》，但每次再看，他仍然会笑、会难过。他常常感觉，不是他写下作品，而是时代编出了一个“不合文法、不合道理，但合乎人心”的经典话剧。

  这部古今悲喜交错的舞台剧中剧，自诞生以来先后复排、重排多个版本。金士杰、林青霞、李立群、黄磊、袁泉、何炅等两岸演员，接力般相继演出，成为两岸共享的一个重要文化记忆。据不完全统计，大陆院校排演该剧版本已超千个。

  本月，赖声川位于上海的“上剧场”正以“暗恋月”为名，上演3个版本的《暗恋桃花源》，作为该剧首演30周年纪念。14日他抽身至广州参加“赖声川2016广州戏剧季”开幕式时，接受了记者专访。

  1986年，《暗恋桃花源》在台北首演。有一晚演出，剧场外下着雨，剧场内第一幕起，女主人公云之凡第一句话说道：“好安静呀！从来没有见过这么安静的上海！”这个时候，舞台前面滴滴答答地在漏水。

  回顾台湾现代剧场文化刚形成的年代，赖声川还清晰地记得破旧的剧场、捉襟见肘的行业环境与尚在“萌芽”的观众群体。1985年至1987年，他创建的“表演工作坊”推出《那一夜我们说相声》《暗恋桃花源》等，连续大获成功，开创了台湾戏剧的新时代。

  《暗恋桃花源》去年在美国俄勒冈莎士比亚戏剧节上首登美国主流舞台，演出80场，观众大多是当地人。“第一场演出，来了200多个初中生，很多是没有进过剧场的，开始叽叽喳喳，看着看着就慢慢沉默了。”赖声川说，随着剧情发展，这些孩子一会儿惊呼，一会儿叹息。

  类似的反馈，也来自中国二、三线城市年轻观众。赖声川去年带着话剧《十三角关系》在大陆巡演，首演放在他的祖籍江西会昌，巡演城市名单中还有潍坊、烟台和张家港这样的中小城市。

  “这是我去年做得最开心的事情之一。去了才知道，当地年轻观众对于高水准的文化演出充满渴望。”他说。

  赖声川今年还要把由全国选秀招募演员演出“青春版”《暗恋桃花源》带去会昌演出，让带演出“回故乡”成为一年一次的惯例。此外，随着“上剧场”这个“专属剧场”于去年年底开张，赖声川对大陆也有了更多归属感。

  “这个剧场是我亲手设计的，专为话剧而设，我让每个座位都能没有障碍地看到舞台，有一个很好的视线。”他觉得，21世纪的剧场，应该是和生活“打在一起”的，“商场里的剧场”即为一个新的尝试，力图改变传统剧场高高在上殿堂式的感觉。

  “我希望这个剧场不仅是给我自己，而是开放给别的艺术家，作为理想的戏剧场所。”赖声川说，而“表演工作坊”首要的工作重点是戏剧内容，如果没有好戏，再多剧场都没有用。

  （本报网络截屏照片）