青春的代名词有多种，梦想、抱负、前途、奋斗、执着、热血、友谊、叛逆、自信等。但无论叫什么，都是“我的青春我做主”。在人的一生中，青春是最难忘，也是最值得回忆与抒写的美好时光。张艳庭的这部青春题材的长篇小说从“文艺”这个点切入，切得独到，切得亲切，且入木三分。细想，作为过来人，我们年轻的时候，谁没文艺过？

  《我是文艺青年》是按照“两个人物两条线”来渐次推进的。塑造的两个核心人物是刘卫东与李兴隆。李兰、尹丽、南燕、纪青、韩丹、陈鹿、沈霞、杨蕊、水云、苏生、许多余、东方、许强、李大鼓、黄三勇、戴维、冯小林等众多人物，都是刘卫东和李兴隆这两个“骨”的“血肉”。两条线一是文艺明线或称之为主线，二是爱情暗线或称之为辅线，两条线交织成一股文学线，串起作者用心编织的那一个个精彩的故事，比如风雅颂文学社社长的竞选、罢课、李兰被拐骗、南燕跳楼自杀、李兴隆组建后唐乐队等，从而呈现出一部耐人寻味的长篇力作。

  个性是衡量小说人物的一个标尺，也是衡量作家笔力的一个标尺。这部小说两个主人公的个性表现在对文学对音乐近乎痴迷般的执着，为了他们的文艺梦，逃课也好，罢课也罢，无怨无悔。当然，他们的“个性”都是作者赋予的。在这方面，对于文学天赋高与文学素养深厚的张艳庭来说，无疑是成功的。他笔下的刘卫东与李兴隆，为了自己的文艺梦，痴迷得几乎都快成了“疯子”。有着非凡诗歌灵性的刘卫东酷爱诗，尤其擅长现代诗，写了许多脍炙人口的诗。为了诗，跟诗友交流、与老师对诗。极有数学天赋的李兴隆为了“报复”父母的安排报了中文系，上了中文系却“不务正业”，一方面爱着数学，一方面爱着摇滚，写歌唱歌，组建后唐乐队，搞得风生水起。

  可以说，就文艺追梦来说，刘卫东、李兴隆他们“折腾”出的那些“花样”与“名堂”足以让读者信服。再文艺范儿，玩得再不瓤，无非就是既老套又新鲜的“那些事”。即便是“文艺疯子”又能如何？在世人或者说俗人眼里，刘卫东、李兴隆他们这些爱好文艺的人何尝不是疯子呢？现实中，在文学的道路上，也许只有“疯子”才能成事，成大事。可以说，作者把两个青年人写活了。读《我是文艺青年》，即便是掩卷而思，两个鲜活的人就站在你的面前，与你进行文艺对话，让你重温大学生活，回味文艺熏陶。文艺这条主线确实起到了提纲挈领的作用。

  当然，要让作品耐读，只有一条线会显得单调，还少不了爱情那条辅助线。这倒不是说，戏不够爱情凑，而是说爱情是文学的永恒主题，更是青春的一个主题。青春青春，爱情不能缺场。如果青春没有爱情，那么人生就会缺少情趣。人世间只有男人和女人，他们写就了相互支持与依靠的“人”字。既然抱团取暖，能不摩擦出爱情的火花来？歌德在其经典之作《少年维特之烦恼》中说，哪个少年不多情，哪个少女不怀春？张艳庭懂得读者心理，正如他在其长篇小说《摇滚乌托邦》中把爱情作为辅助线一样，在《我的文艺青年》里又“故技重演”。

  当然，每一个人的爱情是不一样的，有各自的味道。从白蛇许仙、牛郎织女到梁山伯祝英台，再到《西厢记》里的张生与崔莺莺、《红楼梦》里的林黛玉与贾宝玉，再到我们身边的人，可谓是“幸福的家庭是相似的，不幸的家庭各有各的不幸”。正因为如此，作者在写爱情时不能落入俗套，要有“独创”，要“别致”，要让人眼前一亮。张艳庭在这部小说里把握得比较到位，把刘卫东的爱情与李兴隆的爱情写得“天差地别”。虽然他们的爱情看起来虽然很“俗”，甚至土得掉渣，但“俗”跟“俗”不同。李兴隆是现实版的俗，刘卫东是幻想版的俗。

  单就写爱情而言，读过《我是文艺青年》，你会发现，张艳庭是很用心的，写出了青春年少的大学生们追爱的勇敢与担当、迷乱与困惑、兴奋与失落。李兴隆和刘卫东是两类人的代表。李兴隆比较现实，比较大胆，为了和纪青好，宁可洗盘子刷碗挣房租，也要到校外租房子跟纪青在一起。当然，和刘卫东比，他的目标是单一的。在爱情面前，刘卫东是朦胧的，甚至是慌张与迷乱的，或者说他是没有目标的。他所锁定的目标，无论是李兰、南燕，还是杨蕊、水云，诗是他的媒人。或许可以说，他把好感、知音当成了爱情。所以说，爱来爱去，爱的是“空号”。

  刘卫东的爱是幻觉在起作用，注定是一场空。不过，有情人会终成眷属的，只要他固执下去，会有一个“她”在等他，在合适的时候合适的地点同他牵手的。张艳庭把刘卫东的爱情写得很虚幻是他的高明之处。同时高明的是，他把李兴隆的爱情写得很“短命”与“遗憾”。一真一幻，相得益彰。《我是文艺青年》还写了许多余与陈鹿的爱情，还有黄三勇爱看那种片，都比较真实，虽然用笔不多，也点缀了整个作品。

  值得一提的是，《我是文艺青年》还反思了家庭教育与学校管理这样的社会问题。李兴隆为啥喜欢数学却报考中文系？无非是抗父母之命，故意作对。为什么中文系的学生认为老师讲不出文学来而看“课外书”或逃课？无非是老师的水平不行嘛。为啥非得学生闹罢课，图书馆才开放？为啥李兰会被拐骗？南燕会跳楼？为啥那么多学生情侣到校外租房非法同居？这些问题难道不值得大家深思吗？我觉得，这些也正是这部小说的社会意义。一部作品之所以厚重，不在于字面之义，字面背后所揭示的或许正是作者想表达的。用心读作品才有真收获。

  《我是文艺青年》让我想到了很多。他的文笔自不必说，他有他讲故事的“讲法”，我欣赏他讲的故事。著名作家乔叶可能是先睹为快者，书的背面有她的一段文字。“《我是文艺青年》就精神脉络而言，无疑是他对自我成长之路的诚实写照。梦想、艺术、友谊、爱情、热血……激扬文字，剑胆琴心。这固然是他的‘青春祭’，从某种意义上来说，也是他那一代人的‘青春祭’”。乔叶的话可谓高屋建瓴，一针见血。

  我不知道张艳庭的大学是如何度过的，但是，读了他笔下的《我是文艺青年》，我猜想，他的中文系四年一定是很别致很文艺的。从小说的字里行间可以看到他深厚的文艺修养与扎实的文学行动。张艳庭对诗的理解以及丰富的音乐知识，让人惊讶。小说中插入的古体诗与现代诗，似信手拈来。他能担任《延伸》诗刊的主编与出版诗集《你好，生活》也就在情理之中了。对于摇滚音乐，他也说得头头是道。如果他的文艺底子不厚，也难以写出充满文艺气息的小说来。一个优秀的作家不仅是个杂家，还是个专家，小说作品就如同从缸里舀出的那杯水。

  当然，或许作者练长篇小说之笔练得不是太多，也或许跟他写这部小说时还不是过来人的人生经历有关，作品的某些地方顾虑太多，怕交代不清，怕读者读不懂，就写得有些“平”有些“生”，缺乏变换，缺乏曲折。比如写李兴隆跟纪青的“亲热”，往往用一个“抱”字，而且总是一笔带过，没有啥内容与细节。不是说不可以用抱这个字，太频繁，太单调，就没有嚼头。当然，对于一个刚开始写大部头的作家来说，不可对他求全责备。如果一下笔就是莫言、贾平凹、阎连科，那么莫言、贾平凹、阎连科就无名了。作家是在创作中不断成熟起来的。